点击下方蓝字抢购书画优盘
清 任熊 十万图册·万卷诗楼
山水画崇尚可居可游，自古为文人雅士所宠爱，以其虽斗室之居，而可作千里卧游之想；山水画崇尚远意，虽列冈峦万状，连绵百千里，而其意尤在百千里之外。
郭熙在《林泉高致》中说：“山以水为血脉，以草木为毛发，以烟云为神彩，故山得水而活，得草木而华，得烟云而秀丽。”可见在山水画中，山石、云水、树木、人物、舟桥各有其妙用。那么，这其间终究有何奥妙？今日就让咱们换一种方法走进“千里江山”展，细品山水。
山 法
南宋 佚名 江上青峰图页（峰）
横看成岭侧成峰，远近凹凸各不同。山虽无常形，而有常理。
明 朱朗 北固山图页（顶）
古人为不同的山形各自命名，依据历代的记叙，约有三十余种名字。五代荆浩在《笔法记》中记叙了几种比较重要的形状：“尖曰峰、平曰顶、圆曰峦、相连曰岭、有穴曰岫、峻壁曰崖、崖间崖下曰岩”。其间峰、峦是最常见的形状。
明 董其昌 仿古山水册
北方峰峦雄壮而劲健，山顶密林，山间叠瀑，水际作突兀大石，山下作长松巨木，具坚固峻厚之势。
明 刘度 西湖十景图册（岭）
南边多以披麻皴写土山，土质松糯，皴法渗软，峦顶多矾头，山脚多碎石，水边多写平沙浅渚，其上装点平林杂树，一片江南现象。
石 法
南宋 王希孟 千里江山图卷（石质）
石者，六合之骨也，骨贵坚深而不浅露。
单块的山石往往是一幅画的远景，体现单块石也是体现整座山的条件，所以相较于山的体现，石的质感在画面中应该是最激烈的。
明 董其昌 仿古山水图册（土质）
青绿山水中，石的形状主要有坚固的方折形与淳厚的圆浑形两类。前者多为石质，宜用中侧锋相间的笔法来体现；后者多为土质，宜以中锋体现。
云 法
清 弘仁 黄山图册·天都峰
“山无烟云如春无花草”
韩拙《山水纯全集》云：“夫通山川之气，以云为总也。云出于深谷，纳于嵎夷，掩日蔽空，愤然无所拘也。”又云：“然云之体，合散纷歧焉。轻而为烟，重而为雾，浮而为霭，散而为气。”可知云烟雾霭，彼此转化，能够活用。山水画中常见的云法大致有四：
北宋 王诜 烟江重峦图卷（勾云法）
勾云法，以笔线勾出云的游行、活动之势，短线体现云的厚度和聚积；长线体现云的活动与潇洒。云上方笔线稀疏，下方则笔线密布，以此体现云的阴阳联系。
明 丁云鹏 云山硃楼图扇页（施粉法）
施粉法，在勾云之基础上，以白粉复勾，多用于大青绿山水。
明 陆治 支硎山图页（空云法）
空云法，对烟云不着一笔，而借染山水树木，使云烟生焉。
明 赵左 荷乡清夏图页（干擦法）
干擦法，用干笔皴擦山石，渐入虚无而见云烟。除此之外，古人画云尝用吹云法，沾湿绢素，装点轻粉，纵口吹之，此法后世很少开展。
树 法
南宋 赵伯骕 万松金阙图卷
树叶有点叶和夹叶两种根本画法，其根本结体均为“品”字形结构。
明 蓝瑛 松壑清泉图轴（向下枫叶点、花形双勾叶点）
夹叶树法犹如人物画中的白描，先以线条勾勒目标的概括，再以颜色烘托之。设色常用石青、石绿、藤黄、朱砂等，因时节与气候之不同而变。
清 萧云从 山水图卷（刺松点、平头点）
点叶之法，跟着五代、两宋水墨画的鼓起而呈现，在青绿山水中灵敏而多变。平头点，为水平短墨线，用侧锋卧笔画出，笔迹往往有拙顿之趣。笔线摆放须良莠不齐，侧重墨色改变。
胡椒点，为密布的圆形小点。介字点叶形下垂，每个小单位形如“介”字，故名。在一幅画中，双勾法与点叶法常常交叉呈现，以加强画面的线条比照作用和节奏感。
水 法
明 仇英 玉洞仙缘图
水者，六合之血也，血贵周流而不凝滞。总其要者，可分为三大类：烘染法，纯以水墨或颜色烘托，不用笔线勾勒。留白法，即计白当黑，如赵左《山水图页》中，水波不着一笔，只从坡岸处皴染，间缀水中碎石，以此领会。
明 赵左 山水图页（留白法）
因为水势多变，江湖河海之水文状貌各有不同，或烟波浩渺，或弯曲回环，或水流湍急，或大风大浪，因而常以不同笔线勾画，再辅以烘托，称为勾染法。按其组合方法不同，又可细分：
元 胡廷晖 春山泛艇图轴（平波式）
在平波式中，千万波纹起于一笔，然后终身二，二生三，三生万物。稍饰波纹，一派湖天洁白、碧波万顷之象便栩栩如生。展子虔《游春图》、赵伯骕《万松金阙图》水法皆类此。
仇英 莲溪渔隐图轴（弯曲式）
弯曲式的水纹，以圆弧形笔线连成“之”字形，笔势源源不断，形似风中舞带，流通无碍。或因风反转，或有礁石暗滩，致使水流回环，构成漩涡。
盛懋 渔樵问答图页（网巾式）
若湖水充满广远，水波微动，则常以网巾水体现。其笔势横行而漫长，“上线曲向下，下线即曲向上”，相互衔接，织结如网。
明 刘度 海市图卷（浪涛式）
至于海水，风云浩荡，巨浪翻卷，多为浪涛式。刘度《海市图》中，选用俯瞰式画法，意境开阔，用笔精密整齐，画中潮头飞跃翻卷如万马疾驰，势不可挡。
来历：吴冠中
