师宗魏晋 法古立异
——林涛书法形象
王登渤
关于今世我国书法的评说，其实并不是一件简略的事。咱们有的时分既欢喜于其成就和最广泛的遍及度，但又不得不面临许多的江湖乱象。并且更为可怕的是，有些“乱象”竟然能够毫不隐讳地大行其道。说当今书法龙蛇混杂、鱼龙混杂，并不过火。所以，拨乱反正，倡议正确的书风和杰出的发明心情，在当下也是一件急切而必要的工作。
正是由于如此，我极端乐意来谈谈我所了解的书法家——林涛。评说林涛的书法，能够让咱们从中找到许多带有规律性的启迪和思索，甚至能够说是在根究一种真理，寻觅一些要义。他的从艺之路，其间所包含的精力寻求，或许便是书法发明，能够供给学习和参阅的维度。
与林涛相识二十余年，简直一起来甘肃文联供职，对他的履历，不可谓不熟。林涛的从艺之路简略而杂乱，言其简略在于他自幼喜欢并终年坚持不辍的研习之路；言其杂乱在于其高考后所履历和从事的医学教育和医师的工作。写到这儿，我想到了“其间实有一大凭据”的明末清初思维家傅山，他在思维史、文学史上均有较高的位置，并且他亦通晓医术，有时甚至以行医为生。由此看来，医学与书法并非不搭界的两门学识，或许还真存在着某些必定的联络。古人云：“世事洞明皆学识”，并且人的履历的繁富和学养的堆集在书法发明中的作用是显而易见的，正所谓举一反三，启迪心智是也。二十年曩昔，医道早已离别，但在书道的途径上却坚实地一路走来。盘点这二十年的发明路程，咱们能够从中发现林涛的那一份执着和幽静，据守和立异。
童书业先生说做学识必要有一个“老营盘”，习字研书，亦是如此。每一个书法家必有所宗崇的本源。评说林涛的书法，能够寻觅一个重要的前史维度，那便是魏晋书风或许说是魏晋传统与魏晋风韵。当年，我曾说林涛的书法是魏晋风韵的今世表现，是今之古人，今日看来这个点评并不过期，并且用这个前史维度去根究林涛书法发明的根由、师法根性甚至于调查他的特性，窥伺他的据守与立异，都会找到一个重要的坐标和参照系。从这个视点讲，林涛的书法发明在其根本上是宗崇“二王”书风的。我曾无数次见其临习《兰亭序》和《圣教序》，有时一次描摹，能够让其凝思聚气地沉溺十多个小时。他对这些法帖总有一份敬畏、爱崇、崇拜。我估测，这些或许便是林涛的“老营盘”，是他的根脉所系。终年的据守与执着，也让他从那里领会到了其间的妙趣。一个书法家喜欢并宗崇一代宗师，必定与他的审美情味和价值取向有关，而这全部，又与他的特性、履历、思维方法以及情感表达方法不无相关。
“二王书风”是魏晋那一时期思维文明的年代特征在书法范畴的集中表现。魏晋时期，“是一个哲学从头解放，思维非常生动，问题提出许多，收成甚为丰盛的时期”，“在表面看来好像是如此颓丧、失望、消沉的感叹中，深藏着的恰恰是它的不和，是对人生、生命、命运、日子的激烈的欲求和眷恋。”（以上见李泽厚《美的进程》）以形而上学为代表的社会思潮成为了“魏晋风韵”的中心的内在。汤用彤先生说，“神形分殊本形而上学之立足点”，“按玄者玄运。宅心玄运，则重神理而遗形骸。”（见《魏晋形而上学论稿·言意之辨》）任情放达，风神萧朗，不拘于礼法，不泥于踪迹的魏晋风韵，“这美丽的清闲和心灵找到一种最适适合表现他自己的艺术，这便是书法中的行草。行草艺术纯系一片神机，无法而有法，全在于着笔时点画自若，一点一拂皆有情味，自始至终，趁热打铁，如天马行空，游行清闲，又如疱丁之中肯棨，神行于虚。这种超妙的艺术，只要晋人萧散洒脱的心灵、才干心手相应，空前绝后”，“我国独有的美术书法——这书法也是我国绘画艺术的魂灵——是从晋人的风味中发生的。魏晋的形而上学使晋人得到空前绝后的精力解放，晋人的书法是这清闲的精力品质最详细最适合的艺术表现。这笼统的音乐似的艺术才干表达出晋人空灵的形而上学精力和特性主义的自我价值。”（见宗白华《 美学漫步·论＜世说新语＞和晋人的美》）上述诸家对魏晋社会思潮与书法发明之联系的论说可谓精僻入里。但咱们今日要谈论的是魏晋书法发明对今日的含义，亦或说是与林涛书法发明的含义，其间的堂奥终究是什么？为什么会让林涛对那个年代会有如此地钟情沉迷，并将对其的追溯师法贯穿了自己整个的书艺之旅？
形而上学笼罩下的魏晋思潮其间心是人的主体认识的觉悟和文的自觉。这与当今人们爱崇自我价值的完结和各种社会思潮的互相激荡不无相似之处。别的，魏晋形而上学中道家思维是其根底和本源，这又与人们在当今各种愿望纵横充满时尽力要寻求一种自我完善和洒脱的精力寻求相共同。咱们说当今人研习书法，在许多时分是寻求一种心境的修炼和恬淡宁静的心思状况，是想从书法的研习中寻觅到自己的心灵栖息地。以对书艺的寻求来到达对本身涵养和品质的完善和洒脱，习书与修为相共同，大约便是指此意。陈寅恪先生早在上个世纪四十年代曾提出过晋人书法与道教写经有关（见《天师道与海边地域之联系》，《中央研讨院前史言语研讨所集刊》发人之所未发，至为精当，惋惜的是，这一观念并未在后人中引起重视。它或许能够为咱们研讨写经书法供给某种学习。魏晋时期士大夫之个别自觉既随政治、社会、经济各方面之开展而日趋老练，而大都士大夫个人日子之优闲，又使彼等能逐渐减淡其对政治之爱好与大群体之认识，求自我内在人生之享用，文学之独立，音乐之涵养，天然之赏识，与书法之美化遂得平流并进，成为寄予性情之地点。亦因此之故，草书始为时人所喜欢，盖草书之恣意挥洒，不拘形踪，最与士大夫之人生观相合，亦最能见特性之发挥也。（见余英时《士与我国文明·汉晋之际士之新自觉与新思潮》），魏晋行草书艺术的出现与开展，特别是这其间包含的常识分子的精力状况和审美取向以及年代气氛，其联系是非常直接的。这与咱们今日所在年代常识分子的精力诉求确有许多的暗合之处。可是与魏晋年代风潮相共同，这样的精力寻求，是需求必定的思辩才干和精力素质方能完结。不然它会走向人的精力世界的虚飘与处世行为的消沉衰败，而无法成为一种艺术发明进程中的心性凝炼与提高，更无法成为艺术发明中的品质寻求和精力情感的提高。
林涛兄生性恬淡豪宕，但不无郁勃之气。他既有与他出生地气质禀赋相符合的那一份沉稳与憨直、真率与放达，一起又兼见雄健坚毅，率性而为、敢作敢当的豪爽之风。他在沉稳之余往往将思维的落脚点放在对一些事物的思索与考量之上。他善读书，善思索，在学养的堆集之余，愈加重视思悟的所得，与之交淡，常常能听到惊妙之语，与一般搞艺术的人往往情感大于沉着不同，他总能给人一种理性颜色更为浓郁的感觉，这或许与他从前从事过的医学工作有关，但又不是全然如此。确实，对品质心性高尚和对唯美静朗寻求是林涛日常行为的一个很重要的特色，在他身上，很少能看到世俗的一面，他的为人与他的书法相同，往往给人以洒脱脱俗，奔驰飘洒、天然舒畅的感觉。林涛对洒脱洒脱的寻求，树立在他深重、扎实的思辩根底之上，他有时也充满着“进”与“退”的敌对，但他的“进”“退”之难，最终变为在书法园地寻觅到的那一块净土上的奔驰玄思和洒脱豪宕，使从艺与修心有机地结合了起来。写至此，咱们就不难看出“二王”书风关于林涛这一个别的含义了。我想，学“二王”是需求条件的，这种条件是一个人心性的修炼，是学养堆集根底上的思辩考量，是心志脱俗谛之枷锁后的洒脱洒脱。人们面临纷扰的尘世，所挑选的人生方向和审美标准是形形色色的，但在纷扰之中去尽力寻求一块归于自己的精力园地，一块归于魂灵的清闲清净之地，虽然有时看似一种抱负，但毕竟表现着咱们当今社会一部分的精力寻求，一种抱负化的精力境地，这或许是“魏晋风韵”亦或是“二王”对今日人的含义，也是对林涛的含义。
纵观林涛的书作，一股源自“二王”的明亮清明潇洒、格清气爽之品质扑面而来。他在一种精约娟秀，浓淡遒丽中诉说着他对书法艺术的寻求和领会。王献之曾说：“古之草草，未能宏逸，顿异真体，合穹伪略之理，极草纵之致，不若藁行之间，于往法固殊也”，这种“草纵之致”来自思维的生动与敞开，来自思维的捭阖纵横和游思奔驰，所以才干到达唐太宗所说的“烟霏露结，状若断而不连；凤翥龙蟠，势如斜而反直”的境地。林涛将自己的许多思索和情感积蓄凝于笔端，他终年畅游于历代名家之帖学之中，但所宗崇的不离“二王”舒畅淋漓，纵而能敛的求美路数。这与他的性情和审美取向相共同，也是他妙悟的必定。他的情感方法总是理性与感性相杂糅，而情感表达不完满是直白的，渲泄而是理性沉积后的施放。在“二王”之间，林涛更重视王献之，在行草结体上多取王献之“外拓”之法。明何良浚言“大令用笔外拓而倒闭，故萧朗多姿，”“右军用笔内擫”而收敛，故威严而有法”（见《四友斋书论》）沈尹默先生亦言，羲之“内擫是骨胜之书”，献之“外拓是筋胜之书”（见《二王法书管窥》），沃兴华先生说，圆转外拓顺，翻转内擫逆，顺则快，逆则慢，外拓写法更为清闲，更符合草书流通豪宕的原意，因此外拓法比内擫法更多后人喜爱。（拜见《我国书法史》），林涛对“外拓”的擅用一起也不排挤对“内擫”的取舍，这就使他的书法著作张弛天然但又不是一落千丈，在收放中到达“敛”与“纵”的共同和整合，放汹涌于幽静，寓热情与沉稳。在淋漓中有内在，在清丽中蕴雄健。在我国书学史上，“内擫”“外拓”不该该是两个敌对的概念，而是相得益彰、互为表里学习的方法，将其敌对，不免绝对化。这儿面又包含的另一个问题是，林涛在寻求“二王”书风的一起，重视对“苏米”精力的感悟，对明清行草风格的交融，并涉猎汉魏碑版，他写魏碑独有心得。更为重要的是作为一个西北人，他经常还涉猎汉简和敦煌写经，并从中罗致养分，归于长于“杂取”之人，这就使得他的书法既有其宗，又兼收并蓄。一起，对汉简写经的涉猎和取法，这样的成果又使他的书法发明带有了较强的地域特征。这种特征是他理性思索和学养沉积的成果。固然，在“二王”那里，林涛寻觅到了恣肆胸臆的那一份洒逸之感，但又在西部文明沉积中寻觅到了一种沉雄刚健的情感方法，咱们说林涛的洒脱不是“黄河之水天上来”般的直泻和豪宕，其间又有了许多百转千回浅吟低唱的幽静。古人好用郁勃之气来点评一个人的特性和著作，或许这样的点评也非常恰当地反映在林涛身上。原本，魏晋年代那种凝集于“二王”书法中的心机飞逸，与士大夫清闲的日子方法以及社会位置不无联系。而做为西部人，咱们无法从西部文明的深层堆集和近几百年来的亲疏衰败中跳动出来，对在西部从事艺术发明的每一个艺术家而言，西部地域文明的赐予是杂乱和难以言说的，咱们既不或许忘却汉唐以来，西部前史中所凝集的那一份芳华和光辉之感，无法忘却一如边塞诗中所激荡的那一份对功名和荣誉的寻求与壮美，更无法忘却有如铜奔马般的那一股充满在前史空间的洒脱雄壮之气，但一起也无法逃避西部失掉文明中心位置或文明交流传达途径后而构成的前史空白感，以及远离中心后的前史疏离感。所以西部艺术家的任何一次翱翔都不无沉重的意味。近年来，林涛的书法发明好像有一个重要的改变，那便是在承继“二王”那股清逸灵动的一起，他又开端大量地重视魏碑，并长期地周游在碑与帖之间。这样的改变，看似不经意，其实并不是一件简略的事。他反映了林涛对魏晋书法发明有了愈加全体和全面的思索，他想用虽源于同一年代，但却有着不同美学构成的书风系统，来充分和扩展自己的发明内在，想在两种美学品质中寻求归于自己的美学发明和风格构建。所以他在竭力地拓宽追溯方向，竭力地延伸自己所涉猎的规模。所以“二王”之外，又有了魏晋的沉积，有了汉简、写经的意绪。林涛的碑学涵养和汉简、写经对他的滋润，使他在“二王”般清畅飞纵的一起，带有了许多雄壮的意味，这在某种含义上讲，或许又是他身上所表现的“魏晋之风”的杂乱化和两层化。这也符合他的心性特征与性情特色，也正是这种特色，所以在他的书法发明中有了较多的前史意味，其精力寻求也有了更多的复合要素。纵观近年来林涛的书法发明，咱们能够发现其线条多变与丰厚。虽然在字形上，他仍是保留着一股明亮清明潇洒、放纵恣肆的感觉，但线条的厚重之感，特别是“方笔”的运用开端变得多了起来。或许能够说，他开端有认识地将“二王”、“米苏”的洒脱与魏碑、汉简的稳健有机地结合起来，给人一种“庾信文章老更成”的感觉。确实，年纪的增加与年月的沉积，在促成人的生长的一起，也必定会有更多的沉积和堆集，有了更多的稳健与老辣，沉潜与扎实。这就必定会引出关于他书法发明的另一个论题，那便是“轻”与“重”，洒脱与工稳。
魏晋时期，是文艺的自觉年代，其间发明的许多美学概念影响了整个我国的艺术史，如“气韵生动”，如“逼真描写”“得意忘象”等等。这些观念，在今日其实也很难用比较准确的词汇加以论述，而只能用心去领会其间的微妙和哲思。与上述观念相对称，书法发明中的“轻”“重”联系，好像也简略让人感遭到“训无达诂”的困惑。但长于运用“轻”“重”的改变确实又是林涛近年来书法发明的另一番美学面貌。林涛的著作，在布局和规则以及翰墨的行走逶迤中，无不表现着这样的美学寻求。“轻”“重”的改变，表现出书家对笔锋和笔势的剥削功夫。在这方面林涛的著作，可谓尽得其妙，在他的许多著作中，均能看见这样的特色。有时，其着笔如斧凿，墨浓而淳厚，有时又轻若蝉翼，细若毫发，时若山泉涓涓，时若大河飞跃，他的著作表现出明快的节奏感和激烈的空间张力，招引视野，耐人品尝。在这儿，我更愿用“以轻压重”来比方他的运笔技巧和规则寻求。“以轻压重”在其它艺术类别中，也是一个比较难以描述的概念，由于“轻”“重”在有时，已不只是是一种方法方面的东西，而带有了内容的意味，它是一种玄外之意与“神”相通的某类意象和境地。气韵生动这一来自人物谈论的观众念转艺术发明方面就成为对风韵神貌的掌握和判别。谢赫在《古画品录》中说“风仪气候，极妙参神。但取精灵，遗其骨法，若拘以体物，则未见精粹，若取之象外，方厌膏腴，可谓精妙也。”只要“取之象外，”打破有限的形象，才干做到“气韵生动”，才干表现“道”，然后到达“神”“妙”的境地。我国美学的元气论是着眼于整个世界、人生、着眼于整个造化天然，要求艺术著作是一幅全幅的六合，要表现出世界的气候、生命、活力，深邃、浑沉之感、前史感、人生感，而不只是表现单个的个别或物体。在这个层面上讲， 我更愿把林涛翰墨中的“轻”看作一种“象外之意”的传达。也是他奇妙地表现我国书画中“疏能走马密不通风”的疏密，真假意境的手法。他写的“事当发端求前进，学似为山重始基”联语和陈与义“洞庭之东江水西”的诗句局面浓墨重笔，渐入轻柔空灵，然后又回归稳健稠密，好多改变，好多转机，看似为所欲为，其实是在两种美学风格之中交叉与游走。如此潮起潮落的节奏，随心自若地驾御着翰墨，波澜起伏地倾吐着诗境，更是用“轻”来填气，用“轻”来强化“逸”的灵动与奔驰，疏密改变比照明晰。缓急相应，浓淡相宜，大局富于改变，灵动生动，张弛有度，从中领会出诗的意韵，翰墨的旋律，情感的激荡。一起，咱们更能看到他线条中来自魏碑和汉简、写经甚至于汉隶的那份稳健与工稳。所以纵观林涛的书法，给人一种多种性格杂糅的感觉，轻逸之中与稳健，稳健之余不失灵动的气韵。这便是使得他的书法著作不管在谋篇布局上，仍是在详细的线条运用上，他都尽力想在一种兼收并蓄之中，发明一种复合之美，让著作有着更多的审美意蕴，然后离别一种单一，而走向一种繁富，走向一种渊博。特别可贵的是在对“二王”的取法之余，又加上了魏碑、汉简、汉隶甚至敦煌写经的意绪。看似杂乱，但他却处理得沉着自傲。使其成为一个有机的全体，而无任何的堆砌或许食古不化的感觉，而是让这些取法的元素有机谐和地共同在一副著作之中，无任何的滞涩和排挤，而显得天然流通，互相灵通。如此的境地，既源于他广泛的涉猎，更得益于他的融会贯通，谐和自若。所以，轻重、缓急、疏密这些要素往往能够一起存在于他的一副著作之中，给人一种改变多端，但张弛有度，繁富兼容但谐和共同的感觉，这或许也是一种化境吧。
明人项穆在《书法雅言》中说，一位优异的书法家，当是“会通古今，不激不厉，规则谙练，骨态清和，众体兼能，天然逸出，巍峨端雅，弈矣奇解，此谓大成已集，时入时出，继往开来，永重横轨，一云正宗也”。此言当以鉴视之。然而在今日，作为书法艺术的研习者，学习古人，开立异风的意图不该该只是停留在方法方面，理应表现出著作的思维内在和情感外延。这个问题非常粗浅，但并不易做到。有时，咱们能够看到一些著作，不管从技巧方面，仍是在承继立异方面都无可挑剔，但便是看不到作者自己，不明晰他为什么去发明，把书法发明弱化到一种书写进程，而不是一种艺术情感的表达进程。在这个含义上讲，我觉得书法发明中思维情感的传达，并用充分的情感去打动听、感染人，才是书法艺术的真理。黑格尔说：“把每一个形象的看的见的表面上的每一点都化成眼睛和魂灵的居处，使它把心灵显现出来”，使表面形象变成为“心灵的表现”（见《美学》第一卷）。书法发明，关于林涛而言，是一种心境和品质寻求的载体，一起也是一种心情的传达和情感的渲泄方法。这样的境地寻求方是书法艺术的至高境地，天下第一行书《兰亭序》，第二行书《祭侄稿》，第三行书《黄州寒食诗》都是作者对不同思维情感用翰墨表达的代表佳作，千百年来一向是书家的顶礼崇拜，心驰神往的至高艺境。林涛的书法著作中，最常传达的心情是一种豪宕、洒脱、洒脱的意绪，一起又有许多的郁勃沉健、稳健老辣的气候。如他书写的自己的诗作“寒窗研磨二十年，铁砚欲穿少佳篇；宜将面壁悟真道，不沽虚名追圣贤。”“愿乘凉风去，直出浮云间”等著作在这其间，他更能寻觅到诗词著作与心境心情的相合之处。在这些著作中，既能看到他趁热打铁，毫无滞涩的淋漓之感，又有详细线条运用时的收放自若，他既想在其间表达一种豪宕舒朗的气脉，又凝集着他对年月人生以及从艺之道的感悟与怅惘。其间传递的情感，总是那样的丰厚和厚重，传递的意绪总是在多重的敌对与思索里，让人感遭到书法家杂乱的内心世界。书为心声，在林涛那里确实完结了奇妙的传达，完结了心手一体的妙境。他书写的：“结庐在人境”横幅，用趁热打铁的翰墨线条，传达出陶渊明采菊东篱，恬淡明志的心性，但又不甘沉沦的气量与心境，这幅著作运笔遒劲，如龙蛇之急行，但又沉稳健朗，在欣赏这部著作时，咱们好像能感遭到林涛书写时的心态表达，他在翰墨间寻觅与陶渊明心境的符合，使著作的内容与方法相共同。又将年月沧桑和人生感悟的厚重凝于笔端，既有轻逸洒脱的舒畅，又有浓墨拙实的厚重，好像便是在于这样的书法表达去窥伺陶渊明的内心世界，从而到达了思接古人，借古明志，表达自己心绪的境地。使得这幅著作成为了情感抒情的最佳载体。他书写的东坡词，与东坡一般的豪宕词风不同，捉住其轻盈、洒脱的心境，用轻灵的翰墨，灵动挥洒，传达出词人一种久别的日子气味和清闲的高兴惬意，表达出一种雅兴闲趣的意味。他的自作诗“古道丝路万里远，我驾长风过祁连”条幅，又行走在轻盈与滞重之间，既与诗中内容与风格共同，又在轻重、疏密间表达一种情景交融的图景。这幅著作忽而用笔苍劲，忽而疏墨淡线，忽而雄壮正经，忽而又美丽轻松，各种兴味均栩栩如生。这其间，对个别字的强谐和杰出，用浓墨扑拙方法的故意展现，都让这幅著作有了苍劲古拙的面貌，这与丝绸之路的前史意蕴相合相契、天衣无缝，一起也让人从中读出了他对前史、年月的考量与思索，对厚重前史文明的爱崇与敬畏。所以，一幅书法著作，变成了他的情感寄予，成了他凝重考虑的表达。给人一种诗、书、情熔于一炉的激烈冲击。能够说，林涛多范畴的常识涉猎，终年的学养堆集，十多年治病救人对生命、对社会的领会和二十多年临池不辍、苦心求道的堆集和寻求，加上他长于考虑的所得，在很大程度上满足了提高林涛的艺术思维与发明心态。读他的著作，咱们能看到一个鲜活的生命个别，能领会出这一生命个别的喜怒哀乐，心志寻求和价值取向。这与魏晋风韵中人的认识的觉悟，何曾不是一种精力上的符合呢？当书法艺术不再具有实用价值之后，成为朴实的艺术发明，这或许才是其价值的真实表现。人的情感的高低，来自学养的堆集，来自履历与领会，厚重的情感是人的胸襟、心志、兴趣的归纳表现，是学养的堆集，是理性的思索，在这个层面上讲，林涛书法著作所传达的那一股股与魏晋之风相暗合的精力气味，何曾不是当今人们所寻求的一种精力境地呢？
远去的魏晋，为咱们留下了一个思维、艺术昌盛的年代，这种茂盛的影响一向连续至今，咱们在感触这一思维宝库中一枝奇葩所绽放出的光辉时，也在提高着自己的思维和境地，这关于每个日子在当今纷扰的社会中的人是重要的，关于林涛也是重要的，他在用自己的书法去诠释着对这一精力气量的了解和感知，所以他归于一个远去的年代，又归于当今。他在博览和罗致魏晋书法遗产的一起，尽力地打通不同美学品质许多元素之间的隔阂与差异，尽力地将其汇于一炉，融于一体。用丰厚的魏晋遗产来丰厚自己的书法发明，不只使发明成为他的心志情感的表达载体，更是在轻重、洒脱、舒朗、洒脱、灵秀、工稳、稳健等许多美学品质中，构建着归于自己的美学面貌，出现出一种多元繁富的书写出现，极大地增强了他书法发明的表现力、感染力和穿透力。我能够说，品读林涛的书法著作，好像总能体察出他的心情改变和心志心情，总能让人感遭到他的人生思索和年月沉积。确实，书法是林涛生射中不可分割的一部分，早已融入到了他生命之中，并在一种天然的流动中让咱们反过往来不断领会林涛作为一个个别的生命状况，这也是一种境地，一种风格吧。
从魏晋风韵中走来，林涛在广取博收，兼容并蓄中，探究着归于他自己的那一份立异和打破。这一路，走得辛苦，但也走得坚实，虽然对岸或许还很悠远，但咱们在这一路行走之中，看到了他的收成，看到了他收成的高兴。
（本文书法著作均源自林涛）
作者简介
王登渤
王登渤
现任甘肃省文联党组书记、主席。先后出书长篇小说《日落莫高窟》、《莫建成评传》、《失传元杂剧本事考说》等文学、学术专著。发明话剧《马背菩提》、《上南梁》、歌剧《牡丹月里来》、眉户剧《总盼月儿圆》、秦腔《飞将军李广》、《凉州新曲》和电视连续剧《冷的大海热的血》、《生命树》、《春风又绿玉门关》、《阿文的年代》、《青山吟》等，电影《存亡不离》、《天乐》等，广播剧《跟着哥哥上南梁》以及电视专题片、纪录片《圣土人杰》、《曲艺辙痕》、《我国大西北》、《新我国文明艺术五十年》、《跨过》、《千年古帖流通之谜》、《昂拉往事》、《金城兰州》、《凉州会盟》等数十部。宣布文学著作和文艺谈论数十篇。著作先后荣获中宣部“五个一”工程奖、文明部“文华奖”、全国人口文明奖、全国少数民族戏曲文学“孔雀奖”、甘肃“敦煌文艺奖”等多项奖赏。参加编写、修改《我国西部现今世文学史》、《我国开展之魂》、《敦煌、丝路、多民族》、《陇原艺术探析》、《母恩难忘》、《老子与今世社会》、《甘肃文学艺术五十年》、《陇原花雨》等书本。
