我国画讲的“法度”包括规范这个词汇，已知的画要，如谢赫的“六法”、荆浩的“六要”，潘天寿的“五宜”等都是我国画的规范条框。但都不是仅有的规范，仅仅当时已知法度中出现的规范框框。
邱钊著作
我国画的创造，并不是在纸上出现一个画面就能够称作我国画的，由于我国画的艺术性绝不是简略的画出一张画。能够说便是把“六法”、“六要”、“五宜”悉数表现也不一定能成为一幅我国画艺术品的。但是在这几点健全之前或许之后几十年出现的画作能够称为艺术品的。由于这是这个年代的高度，是这个年代的文明思维折现。
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乾隆帝有一语：“戋戋于点画波磔间求之，则失之远矣” 张大千也有一句话“徒研技巧，即落下乘”。其实他们讲的无非也是告知世人和后人理解一个道理，便是出新，这个出新并不是技巧上玩把戏，而是丰厚“法度”系统中的规范框框。
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“法度”很笼统，但是也很具象，笼统的是“法”有万千，具象的是“度”有一定之规。法的万千便是年代、便是文明的前进；度的一定之规便是我国画能够与文明同行，也便是咱们常说的一句话“与时俱进”。
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我国画是诗，我国画是歌，我国画是文明的缩影，这个诗能够“颂古咏今”，也能够预言未来。这首歌能够传唱年代，也能够回忆望新。文明的浓缩是年代的剪影也能够承古人遗韵，或许跨时空对话。
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“画便是道”，“道法天然”，所以我国画的画面所出现的绝不是天然这么简略，而是分析天然的深层次含义。所以我国画更是东方哲学的中心思维。释义“法度”哲学这个框框可能是最接近的。因此，在赏识我国画时要用哲学的眼光审视。
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画家邱钊，便是用哲学思维去画画的画家。其著作不求物象之本真，而是表述物象的文明意蕴，以及民间传说赋予的神韵。不管花鸟画、山水画除了传承“六法”、“六要”、“五宜”之外还遵从乾隆帝的“戋戋于点画波磔间求之，则失之远矣”以及 张大千的“徒研技巧，即落下乘”的思辨。
画家邱钊
邱钊：山东省美术家协会会员，山东省民盟画院理事。结业于泰山学院美术系。现师从贾荣志先生、肖大平先生学习我国山水画。著作屡次在全国展览中获奖。2015年《大山藏军威》当选我国美协举行的金陵文脉全国我国画展，同年《闲山静水循古寺》当选中美协举行的八大山人全国我国画山水画展览，《富居深山图》当选大连三年展全国我国画展览并获优秀奖。
