先来赏识一下这幅油画著作
构图精确，主体人物杰出
颜色丰厚艳丽却十分调和
明暗比照激烈、立体感强
▼
再看看下面这幅
咦~这幅画里的人物和场景
怎样有点面善
如同便是上面那幅画里的
那个红衣小姑娘啊
▼
是的！她们确实是同一个人
但不是画家画了两幅
而是人物自己动起来的！
这是由于这些画其实
都是以真人为画布创造的！
但他们却传神的像一幅画
让人无法分辩他们到底是真人仍是画作
▼
这些别出心裁的著作
叫做“活着的画作”
并且是出自一位
年仅12岁的小艺术家之手！
她便是来自美国洛杉矶的
Elisabeth Anisimow（伊丽莎白）
▼
11岁时，她这个系列的著作
就以定量签名款的相片的方式
开办了个人画展！
每张著作都平均以35000美元卖出！
还被国际各地的博物馆争相保藏
▼
这些成果都与伊丽莎白从小的阅历分不开
她酷爱与艺术相关的全部活动
2岁时就用手指沾着颜料涂涂画画
还喜爱自己着手制造衣服和小铺排
爸妈带她观赏艺术博物馆时
她会一向凝视着画作看上几个小时
▼
7岁时，她的水彩著作
就已经在挪威儿童博物馆展出过
是以她的日常日子为创意创造的
▼
遭到莫奈等印象派画家的影响
她的著作都是亮堂温暖的颜色
▼
伊丽莎白是一个
喜爱测验新创造和主意的孩子
“活着的画作”系列的著作
便是她9岁时偶尔发生的创意
有一天伊丽莎白偶尔在书中发现了
“tableau vivant”
这是19世纪欧洲盛行的一种艺术方式
便是表演者们在身上涂色
在固定场景中仿照成雕塑或许画作
至今就演化为了街头艺术“活雕像”
▼
所以伊丽莎白灵机一动
她决定要自己试一试
但她不只是在真人身上涂色
她还要自己构思画中的一切细节
为协助她完成创造的主意
家里将车库改造成了她的工作室
▼
首要她会寻觅创意
在脑中构建一个场景
比方看文艺复兴时期的画作
再去商铺买所需的资料
有时她会把买回来的服装
自己处理成“复古款”
▼
接着她便开端一边寻觅自己的模特
一边制造场景中的布景和道具
桌子、椅子、花瓶、书本等
把它们都变成“画中物”
▼
待场景和模特都预备到位后
就开端在真人身上作画
再把他们都变成“画中人”！
▼
最终再由伊丽莎白辅导模特们
做出她所需的动作和神态拍下相片
就这样一幅幅的“活着的画作”
就功德圆满啦！
▼
伊丽莎白将每处的细节都画的十分仔细
▼
从著作中就可以精确的看出
伊丽莎白对颜色调配和明暗光线
有着敏锐的察觉力
▼
笼统的布景加上油画般的人物
给人视觉上带来美妙的感触
▼
老爸当模特系列
▼
当然少不了妈妈和哥哥啦
▼
还有伊丽莎白的朋友们和街坊
▼
一开端伊丽莎白的模特
只需自己的家人和校园的小伙伴
▼
后来她的著作大受欢迎
许多名人都慕名而来要做她的模特
▼
国际闻名电视主持人Kathryn Eisman和她的女儿
伊丽莎白为她们创造了《母女》
采用了莫奈的画作中的温顺的颜色
超有爱~~
▼
但也有人对伊丽莎白的著作表明不屑
说她用真人作画是投机取巧
但面临这样的质疑
伊丽莎白并没有懊丧+
她只专心于自己的创造
▼
“信任自己，信任自己的著作，
总会有人支撑你，
也会有人不喜爱你的著作，
重要的是要跟从自己的诚心”
伊丽莎白便是这样一个自傲的女孩
她酷爱日子、酷爱大自然
酷爱自己的家人朋友们
▼
不仅如此伊丽莎白还十分有爱心
她专门创造了一个雕塑著作
来为儿童医院筹集资金
▼
《wonder heart》
其实当伊丽莎白不在创造时
她也是一个一般的小女子
喜爱和哥哥嬉笑打闹
▼
喜爱玩电子游戏和滑板
在教师节为教师制造贺卡
会由于来到画材商场而快乐到飞起
▼
当问起伊丽莎白的有什么期望时
她仔细且调皮的提到：
“期望有时机可以更多的自在表达自己创造，
然后具有一个超大的工作室！”
▼
尽管被媒体称作“天才少女”
但她一向都没有中止操练和创造
她平常走到哪都会带着自己的画本
只需有创意时她就会拿起笔画画
▼
或许伊丽莎白现在的著作还不行老练
但她一向带着对艺术的热心
不断地探究着新的范畴
英勇的表达自己的主意
信任她今后一定会创造出更多好著作！
声明：文章来源自微信大众号“罗弗粘土”！
