我国的山水画虽有疏体和密体之分，但是都有个度，任何体现办法，若超出了这个度，就很难成为一种艺术。真所谓“实是力，虚是气”也。两者之间，谁也离不开谁，融合一体。实有虚的烘托，更显力气；虚有实的比照，更觉仙气。疏体和密体是画风上的分类，但是在每一幅画中，更需有疏密比照。古人云：“密不透风，疏可走马”，这是一种艺术处理的办法。在着手落笔之前，要缜密考虑疏密、真假的比照；掌握大的联系，然后能够大泼小收、笔笔生发。
山水画在一般的情况下，是用云雾进行虚化处理的，为杰出某个山头，其山腰或山脚用云雾进行虚化；为杰出前山，将后边烘托的山进行虚化。但是这种虚化不是一味的空白，一定要虚中有物，特别是在处理虚化的山体时，要既能捉住山势的大体，又能含糊看到山的头绪走向，千万不行只平涂出一个大约的概括，空空如也是山水画中的大忌。如图剖析：
陆俨少《巫山云涛》
陆俨少《巫山云涛》：这是一幅构图险恶的山水著作。古语云：“造险”，是也。这种构图的特点是反传统，其将大面积的虚白的云涛，反衬几座黑的发紫的山体，激烈的反差，让人想到钢琴的琴键，时间奏响着《英豪交响曲》。但是云涛的处理独具匠心，白云经过了收拾，有条有理地朝前推动，云间时隐时现的山头，达到了虚中有实的艺术作用。而山头和山脚的处理更有意思，山头流下一两条云带连接着泉流，连接着江水碰击山脚所泛起的浪花。这游动着的云水将黑重的山体进行风趣的虚化处理，很好地起到了实中有虚的作用。
应野平《云山图》
应野平《云山图》：这幅云雾旋绕，翰墨舒畅的山水画给人一种柔软的美感。左上边墨韵组成的黑山轻轻地走进虚无的白云，“实”山逐渐地虚化，这种“实”是在云雾的“虚”中反衬出来的。这种办法能让人发生大自然众多无比，深不行测的感觉。而左下面充满的云雾中逐渐向右上方伸出实真实在的高耸入云的大山，以云雾的“虚”反衬这铁打山崖的“实”。这种“虚中有实，实中有虚”的体现办法营造出一种带有我国传统禅意的美学，深藏玄机，美不胜收。
朱屺瞻《雨过青山》
朱屺瞻《雨过青山》：这是一幅带有现代观念的山水画，运用了墨迹和肌理。这幅画在第一遍色彩冲刷往后可呈现许多画面的或许，现在这幅湿气纵横的山水画靠的是奇妙的真假比照办法，整幅画面基本上保留了一切的色墨沉积后的肌理作用。作者奇妙地运用了写实的小房子，在这几间棱角清楚的房顶的烘托下，使这片含糊的绿色，变成了森林；真假在这儿尽得妙用，也首要是因为这几间棱角清楚的房子，最上面的一块色块变成了雾蒙蒙云雾中的山顶；色块后边的白也变成了大片的天空，好像是天空轻轻地映出概括含糊的山头。虚和真实这儿得到了很好的运用。
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